Bart Picqueur (°1972) は、ゲント (ドイツ) とティルブルフ (オランダ) の音楽院で学び、音楽理論、指揮法、クラリネットの修士号と教育学の学位を取得しました。彼の教師には、フレディ・アーティール、ダーク・ブロッセ、ファブリス・ボロン、ハーディ・メルテンスが含まれます。 彼は現在、作曲、指揮、指揮の指導に専念しています。彼の主な活動分野は交響楽団です。しかし、キャリアの中で、彼は劇場音楽、ワンダーブラス オーフル パワーバンドと呼ばれるロック バンド、その他多くのエンターテイメント形式にいくつか脇道に足を踏み入れました。 彼の作品は、ベルギーガイド王立楽団、大阪市立音楽隊、ザクセン・ブレザーフィルハーモニー、オランダ王立軍楽隊などの世界クラスのオーケストラによって演奏、録音されています。録音の詳細なリストは、ダウンロード可能なポートフォリオでご覧いただけます。その上バート・ピキュールは「コーニンクライケ・ハーモニー・シュテット」の首席指揮者です。Cecilia Zele」（に参加し、ベルギー国内外で頻繁に客演指揮者や講師を依頼されています。

吉田 隆子（よしだ たかこ、1910年2月12日 - 1956年3月14日）は、日本の作曲家。阪隆、吉田たか子、西加奈子、吉原澄、吉原澄子の名義で活動していたこともある。

フランチェスカ・レロイはステージ企画や異文化交流を中心に、日本とイギリスで活動する作曲家・コミュニティミュージシャン。 2020年8月に、作家シャルロッテ・ヴューラーと共に、世界中の作曲家・音響アーティストと作家の国際的コラボレーションを可能にする「サウンド・アンド・ワード・ネットワーク」（Sound and Word Network）を立ちあげ、このネットワークにより、2022年5月には制作中のオペラ「How Was It For You?」を、としま区民センターにて上演した。 2019年には谷崎潤一郎の小説「鍵」を題材にしたオペラ「THE鍵KEY」の作曲家・演出家として、「第19回佐治敬三賞」を受賞。この作品は、歌手、西洋楽器、和楽器がトリオとなってそれぞれ別々の部屋で同時にパフォーマンスを行い、観客は自由に家の中を回遊しながら鑑賞するという、サイトスぺシフィックかつ総合的なもので、公演は高く評価された。

作曲家として世に送り出した楽曲は5000曲以上（その大部分は演歌）と言われ、舟木一夫、千昌夫、森昌子など多くの歌手を育てた。また、遠藤本人が作詞も併せて行った作品も一部存在する（橋幸夫、千昌夫、山本リンダ、こまどり姉妹、渥美二郎等の楽曲）。

フランチェスコ・バルトロメオ・コンティ（Francesco Bartolomeo Conti, 1681年1月20日または1682年 - 1732年7月）は、イタリアの作曲家、テオルボ奏者、マンドリン奏者。 作品には『シエラ・モレナのドン・キホーテ』『クレタのテセオ』など16のオペラ、『サウルに迫害されたダヴィデ』など9つのオラトリオ、50のカンタータなどがある。またマンドリン奏者としても知られ、最古のマンドリン・ソナタを作曲した。 彼のオペラ『クレオティーデ』はゲオルク・フリードリヒ・ヘンデルのオペラ『オルミスダ』に引用され、ヨハン・ゼバスティアン・バッハも彼のカンタータ『我が魂は病み』を筆写し編曲している。

アメリカの作曲家で、アートソング、ミュージカルシアター、キャバレー、室内楽、合唱音楽、オペラなどの作品を手がけている。彼の曲はデボラ・フォークト、スーザン・グラハム、ネイサン・ガン、ローレンス・ブラウンリーによってEMI、SonyBMG、Warner Classics、Opus Arteレーベルに録音されている。彼の音楽を演奏した他の歌手には、フレデリカ・フォン・シュターデ、ジェリー・ハドリー、ロバート・ホワイト、オードラ・マクドナルドなどがいます。

中国の作曲家。彼の最もよく知られた曲には、「万里の長城のバラード」、「When Will You Return?」、「Red Bean Poem」 などがあります。 彼は蘇州の蘇南教育学院、上海の華東大学音楽学部、芸術師範大学と中国語学院で教鞭を執った。 劉氏は1957年の反右派キャンペーンや1960年代の文化大革命の際に批判され、苦しんだ。彼はリハビリ前の1980年に公の場で自己批判を行ったが、彼の曲「When Will You Return?」は批判された。退廃的で不道徳な社会の産物である「イエローミュージック」の一例として、中国本土でしばらくの間続けられた。

ポール・リチャード・エプワース（1974年7月25日生まれ）は、イギリスのレコード・プロデューサー、ソングライター、ミュージシャン、リミキサー。 アデル、フローレンス・アンド・ザ・マシーン、リアーナ、マキシモ・パークなどのアーティストと仕事をしている。 ミュージック・プロデューサー・ギルドのメンバーであり、グラス・アニマルズ、ロージー・ロウ、ザ・ホラーズの楽曲をリリースしている独立系レコード・レーベル、ウルフ・トーンの創設者兼オーナーでもある。 エプワースはブリット・アワードのブリティッシュ・プロデューサー・オブ・ザ・イヤーを3度受賞しており、最近では2015年に受賞している。 グラミー賞では7度受賞し、アカデミー賞では「スカイフォール」でオリジナル楽曲賞を受賞している。 2020年にデビュー・スタジオ・アルバム『Voyager』をリリース。

ヴィクター・モロスコ (1936 年生まれ) は、クラシック音楽と即興音楽の演奏者、教育者、臨床医、作曲家として国際的な名声を博したユニークなコンサート サックス奏者です。彼はジュリアード音楽院で理学士号と修士号を取得し、ヴィンセント・アバト、ダニエル・ボナード、ジョセフ・アラードに師事しました。モロスコ氏は、カーネギー リサイタル ホールでのソリストとしてのデビュー演奏で批評家の称賛を獲得しました。その後、アーサー・ワイスバーグ指揮の現代室内アンサンブルと共演し、ソリストとしてニューヨークのフィルハーモニックやタウンホール、ワシントンDCの米国議会図書館、さらには全国テレビ番組「Live from Studio 8H」や「カメラ スリー」はミュージシャンや批評家から全国的な賞賛をもたらしました。当時、モロスコ氏はサクソフォーンの第一人者としての地位を確立するとともに、サクソフォーン現代音楽の第一人者としての地位を確立していました。

自宅で孤独に作曲したり、他のアーティストとコラボレーションしたりしながら、グレゴリー・ワナメイカーは、時に叙情的に表現力豊かに、またある時には運動能力に富む名人芸的な音楽を制作しています。彼の折衷的な音の世界は、静物画のシンプルさ、ドラマチックな物語の感情、風景の優雅な線や角張った線、その瞬間の本能的な言説など、さまざまな音楽以外の影響に親切に反応します。