ヘルムート・フリードリヒ・ラッヘンマン（Helmut Friedrich Lachenmann, 1935年11月27日 - ）は、ドイツの現代音楽の作曲家。 シュトックハウゼンの「ケルンの大学音楽講座」で最も模範的な解答を書きシュトックハウゼンに評価されたのが実質的なデビューである。ガウデアムス賞入選やベートーヴェン賞などの受賞もあるが、彼が真に個性を生み出したのは打楽器とオーケストラのための「エアー」である。 前衛の停滞以後、特殊奏法を用いた作曲家たちはほとんどが魅力を失う中、「伝統の異化」作用という大きな戦略が時代の要請に応えた形となり、熱烈な支持と共にシュトックハウゼン以後のドイツを代表する中核的な作曲家とみなされるようになった。 マティアス・シュパーリンガー、ゲラルト・エッケルト、ヨハネス・カリツケ（ドイツ語版）、ベアート・フラー、ゲルハルト・ヴィンクラー（ドイツ語版）やその他の弟子達の作品に影響がストレートに現れている。

山本 直純（やまもと なおずみ、1932年（昭和7年）12月16日 - 2002年（平成14年）6月18日）は、日本の作曲家、編曲家、指揮者。東京都出身。

ジャン・カルロ・メノッティ（Gian Carlo Menotti 1911年7月7日、カデリアーノ＝ヴィコナーゴ - 2007年2月1日、モンテカルロ）は、イタリア出身のアメリカ合衆国のオペラ作曲家・台本作家。アメリカにおけるクリスマス・オペラの定番『アマールと夜の来客』（Amahl and the Night Visitors, 1951年）が代表作。「二つの世界」音楽祭（別名スポレート音楽祭）などのフェスティバルの設立にも関わった。エリオット・カーターと並んでアメリカ合衆国における長老作曲家の一人。

スティーヴン・メリロ（Stephen Melillo, 1957年 - ）は、アメリカ合衆国の作曲家。 吹奏楽編成による楽曲や、交響曲4作品やヴァイオリン協奏曲を含む管弦楽、映画音楽を主に作曲している。 また、日本をテーマにした作品を多数作曲していることでも知られる。

中橋 愛生（なかはし よしお、1978年6月19日 - ）は、日本の作曲家、編曲家、教育者。作曲を吉田峰明、西村朗、池辺晋一郎、湯浅譲二に、指揮を汐澤安彦に師事。吹奏楽、室内楽等の分野での作曲活動の他、10年以上にわたって「吹奏楽のひびき」（NHK-FM）のパーソナリティを務めることで広く知られる。

アンリ・デュパルク（ウジェーヌ・マリー・アンリ・フーケ・デュパルク、1848年1月21日パリ - 1933年2月12日モン＝ド＝マルサン）は、フランス後期ロマン派の作曲家。大部分の作品を自ら破棄したため、歌曲を中心にごく少数の作品しか残されていないが、「旅へのいざない」などの残された作品のいくつかはフランス歌曲を代表する歌曲とみなされている。パリに生まれ、ヴォージラール（Vaugirard）地区にあったイエズス会のコレージュにてセザール・フランクにピアノと作曲を師事する。デュパルクはフランクの最初の作曲の弟子の一人にあたる。

ヨハン・ミヒャエル・ハイドン（Johann Michael Haydn, 1737年9月14日 - 1806年8月10日）は、オーストリアの古典派の作曲家。フランツ・ヨーゼフ・ハイドンの5歳下の弟。生誕地ローラウはウィーンの東約35kmにある。

ゲオルク・ベーム（1661年9月2日 - 1733年5月18日）は、ドイツはテューリンゲン地方の有名な教会オルガニスト。一時期ハンブルクに勤めていた折り、ラインケンに学んだ可能性がある。その後ハノーファー宮廷のあるリューネブルクに移り、1698年に聖ヨハネ教会のオルガニストに就任、終生その地位にあった。専ら鍵盤楽器の作曲家として名を残しており、オルガンのための前奏曲とフーガや、チェンバロのためのパルティータは、バッハに影響を与えた。

ジョーゼフ・ホロヴィッツ（Joseph Horovitz、1926年5月26日 - 2022年2月9日）は、オーストリア・ウィーン出身のイギリスの作曲家、指揮者。チェコ系ユダヤ人出身。

タールキニオ・メールラ（Tarquinio Merula、1594年/1595年 - 1665年12月10日）はバロック時代初期に活躍したイタリアの作曲家、オルガン、ヴァイオリン奏者。主にクレモナで活動していたが、様式のうえからはヴェネツィア楽派に属する。彼は17世紀前半における、もっとも先進的な音楽家の一人で、特に新しいテクニックを積極的に宗教音楽に適用した点が注目される。