レックス・ミッチェル（Rex Mitchell, 1929年9月28日-2011年3月5日）は、アメリカ合衆国の作曲者、指揮者である。 主に吹奏楽曲を作曲しており、『海の歌』や『大草原の歌』等が有名。高校時代は、オーボエソリストとしても活動していた。クラリオン大学の音楽教育名誉教授でもあった。

作曲家。本学教育Ⅰ類を首席で卒業し岡本賞を受賞。作曲家寺島尚彦氏に師事。 合唱祭、講習会の講師、コンクールの審査等をつとめるかたわらカワイ出版より編曲集「ふるさとの四季」「いつの日か」「ホームソングメドレー」など出版物多数。教育出版高校芸術科音楽教科書著者。趣味は料理、ガーデニングなど。本学客員教授。

石毛 里佳（いしげ りか、1982年 - ）は、日本の作曲家、編曲家。吹奏楽作品の『Muta in concerto』が、2007年度下谷奨励賞を受賞。現在は吹奏楽、インストゥルメンタル音楽に加えて、歌唱曲も作曲している。

東京府出身。幼時よりオルガンや謡曲に親しみ、中学教師より作曲法と和声法を学ぶ。父親の希望により慶應義塾に入学したが、在日イタリア人の声楽家アドルフォ・サルコリにマンドリンと作曲を師事し、大学を中退、作曲家・マンドリニストとして活動を開始した。1927年には「オルケストラ・シンフォニカ・タケヰ」主催の第1回マンドリンオーケストラ作曲コンクールで『空』が1位なしの2位を獲得し、翌年の第2回コンクールでも『北夷』が1位なしの2位を獲得した。

ブラウンシュヴァイク公国のゼーゼンに生まれる。 モスクワ時代はフィッツェンハーゲンの生涯の山場であり、ロシアで第一級のチェロ教師とみなされるようになった。ロシア音楽協会のソリストに選ばれ、ロシア音楽・オーケストラ同盟の総裁も任された。この団体を通じてソリストとして多くの演奏会に出演した。フィッツェンハーゲンは、チャイコフスキーから《ロココの主題による変奏曲》を献呈されたこと（およびこの作品を作曲者に無断で改竄し、今日でもその版で演奏される場合が多いこと）でも名高い。 フィッツェンハーゲンは60以上のチェロ作品を遺した。その中には、4つの協奏曲やチェロと管弦楽のための組曲、弦楽四重奏曲のほか、多数のサロン小品が含まれている。弦楽四重奏曲は、サンクトペテルブルク室内楽連盟から表彰された。

ポーランド出身のフランスの作曲家・ピアニスト。ユダヤ系。もっぱら新古典主義音楽の作曲様式を採っているが、近代フランス音楽に加えて、ポーランドやユダヤの民族音楽にも影響されている。

日本の作曲家、ピアニスト。大阪府豊中市出身。東京藝術大学作曲科卒業、同大学大学院修了。パリ国立高等音楽院卒業。息子は俳優・声優の加古臨王。神奈川県湯河原町と長野県軽井沢町の2カ所にアトリエを構える。作曲においては、ジャズ・クラシック・現代音楽の要素を融合させた独自の作曲形式を確立しており、ピアニストとしては、自身の作品の演奏を中心に活動している。また、映像作品とのコラボレーションによる音楽も数多く手掛け、映像音楽の作曲家としても活動の幅を広げている。自身の作品によるコンサートは世界各国に及び、オリジナルアルバムは50作品を超える。ピアノから紡ぎ出される透明な音の響きから、「ピアノの詩人」あるいは「ピアノの画家」と称される。1980年代からかぶり始めた帽子がトレードマークとなっており、ステージでも必ず身につけている。コンサートでの演奏は全て暗譜で行う。

ルイーズ・ファランク（ファランとも、Louise Farrenc, [faʀɑ̃k], 1804年3月31日 パリ - 1875年9月15日 パリ）はフランスの作曲家・ピアニスト・教育者・音楽学者。パリ音楽院で女性として初めて教授職に就任し、1861年と1869年に管弦楽曲に対してフランス学士院よりシャルティエ賞を授与された。

アルフレード・カゼッラ（Alfredo Casella, 1883年7月25日 トリノ - 1947年3月5日 ローマ）は、イタリアの作曲家・ピアニスト・指揮者・音楽指導者。 1896年にパリ音楽院に入学し、ピアノをルイ・ディエメに、作曲をガブリエル・フォーレに師事する。作曲、ピアノ演奏、指揮と全方位に視野を広げて活動した。

ヘルムート・フリードリヒ・ラッヘンマン（Helmut Friedrich Lachenmann, 1935年11月27日 - ）は、ドイツの現代音楽の作曲家。 シュトックハウゼンの「ケルンの大学音楽講座」で最も模範的な解答を書きシュトックハウゼンに評価されたのが実質的なデビューである。ガウデアムス賞入選やベートーヴェン賞などの受賞もあるが、彼が真に個性を生み出したのは打楽器とオーケストラのための「エアー」である。 前衛の停滞以後、特殊奏法を用いた作曲家たちはほとんどが魅力を失う中、「伝統の異化」作用という大きな戦略が時代の要請に応えた形となり、熱烈な支持と共にシュトックハウゼン以後のドイツを代表する中核的な作曲家とみなされるようになった。 マティアス・シュパーリンガー、ゲラルト・エッケルト、ヨハネス・カリツケ（ドイツ語版）、ベアート・フラー、ゲルハルト・ヴィンクラー（ドイツ語版）やその他の弟子達の作品に影響がストレートに現れている。