作曲家。1991年生まれ、埼玉県出身。東京藝術大学音楽学部作曲科を経て、同大学院修士課程修了。主な仕事にNHK土曜ドラマ『17才の帝国』音楽、CM「大塚製薬 カロリーメイト『狭い広い世界で』 編」編曲（Mrs. GREEN APPLE《僕のこと》）。ぱんだウインドオーケストラのための吹奏楽曲《PANDASTIC!!》など。令和３年度東京芸術劇場アーツアカデミー研修生。Ensemble FOVEメンバー。

フランスの作曲家・指揮者・ピアニスト・教育者（大学教授）。最高水準にある音楽教師の一人として知られ、20世紀の最も重要な作曲家や演奏家の数々を世に送り出した。生涯を通じてフランスおよび外国で数多くの演奏会、講演を行い、世界各国から集まった生徒たちに始終プライベートで教え続けた。

子どものころ、日本のアニメ好きの友人の影響で『ポケットモンスター』や『デジタルモンスター』などを見るようになり、2004年には『SAMURAI 7』にハマって日本のアニメが好きになる。18歳までは、ブラインド・ガーディアン、ラプソディー・オブ・ファイアなどの欧州のパワーメタル、デスヴォイスを多用する北欧のブラックメタルなど、メタルを好んで聴いていた。 バークリー音楽大学を卒業後はハリウッドで映画音楽の道に進むか悩んだが、ジャンルの多様な日本の音楽業界での成功を目指し、観光ビザで来日する。3か月間の滞在期間中、シェアハウスのルームメイトの友人を介してElements Gardenに加入[2]、2012年より日本にて作曲活動を開始・活動していたが、2016年6月30日を以て脱退。以後は、ミラクル・バスに所属している。 2022年にはNHK大河ドラマ第61作目作品『鎌倉殿の13人』の音楽を担当。第1回放送では最終盤の劇伴音楽にドヴォルザーク作曲の交響曲第9番『新世界より』を用いて、その斬新さが話題となった。なお、本人曰く、『新世界より』の使用は演出の吉田照幸からの強い要望だったとのこと。

アントニオ・パスクッリ（Antonio Pasculli、1842年10月13日 - 1924年2月23日）は、「オーボエ界のパガニーニ」として知られるイタリアのオーボエ奏者、作曲家。

マルコ・マリナンジェリは、グラミー賞にノミネートされたイタリアの作曲家、ソングライター、編曲家、オーケストレーター、プロデューサーです。彼はハリウッドにあるMagelic Productions, Inc.の社長です。彼はジョシュ・グローバン、ドナ・サマー、プラシド・ドミンゴ、テナーズ、チーター・ガールズ、チャイナ・アン・マクレーン、ダヴ・キャメロン、ルーカス・グラビール、モニク・コールマン、ピーター・フランプトン、テイラー・デイン、キャシー・リー・ギフォード、マイラ、オルガ・タニョンの脚本家兼プロデューサーでもある。、マイリー・サイラス、別名ハンナ・モンタナ、ヒラリー・ダフ、ソラス、チーフタンズ、ラリー・カールトン、ジョージ・ペリス。彼はデヴィッド・フォスター、ウンベルト・ガティカ、ウィリアム・ロス（作曲家）、ジェレミー・ラボック、ルイス・バカロフ、ホルヘ・カランドレッリ、ラロ・シフリンとコラボレーションしている。

沼尻 竜典（ぬまじり りゅうすけ、1964年 - ）は、日本の指揮者、作曲家、ピアニスト。桐朋学園大学教授。 ブザンソン国際指揮者コンクール優勝後、国内オーケストラの主要ポストを歴任。海外での活動も多く、ロンドン交響楽団、ミラノ・ジュゼッペ・ヴェルディ交響楽団、シドニー交響楽団、トゥールーズ・キャピトル国立管弦楽団、ベルリン・ドイツ交響楽団、ベルリン・コンツェルトハウス管弦楽団、デュッセルドルフ交響楽団、ダルムシュタット国立歌劇場管弦楽団、ワイマール国立歌劇場管弦楽団、オーデンセ交響楽団（デンマーク）、ハイファ交響楽団（イスラエル）、香港フィルハーモニー管弦楽団などを指揮している。2008年にはカナダの名門、モントリオール交響楽団を指揮して北米進出を果たした。 作曲活動も行っており、女声合唱とピアノのための『ポケットの星』がカワイ出版より刊行されている。また、横浜みなとみらいホール委嘱の歌劇『竹取物語』は、同ホールで2014年1月にセミ・ステージ形式により初演されたあと、ハノイオペラハウスとびわ湖ホールでも上演された。

千葉県旭市で生まれ、3歳よりピアノを始める。東京芸術大学音楽学部附属音楽高等学校、ならびに東京芸術大学音楽学部を首席で卒業し、同大学院修士課程修了。さらに、グラーツ国立音楽大学ポストグラデュエイト課程を修了。これまで、山田千代子、御木本澄子、多美智子、江口玲、マルクス・シルマー（英語版）の各氏に師事。

アメリカの現代音楽の作曲家。チャールズ・アイヴズに推薦状を書いてもらい、大学に入学。ハーヴァード大学でウォルター・ピストンやグスタフ・ホルストに師事し、ケンブリッジのロンギー音楽院（英語版）やパリのエコールノルマル音楽院でも学ぶ。パリではナディア・ブーランジェの指導を受けた。作風は新古典主義から十二音技法へと推移し、「リズミックモジュレーション」や「ピッチクラス・セット理論」といった概念を打ち出して個性を確立する。『オーケストラのための変奏曲』、及び『弦楽四重奏曲第3番』でピューリッツァー賞を受賞。1970年代末にはピエール・ブーレーズが評価して、ヨーロッパ方面からの認知が進む。

佐原 詩音（さはら しおん、1981年7月10日 - ）は、日本の現代音楽、クラシック音楽、ポピュラー音楽の作曲家。大阪府生まれ、石川県金沢市育ち。

クット・マグヌス・アッテルベリ（Kurt Magnus Atterberg, 1887年12月12日 - 1974年2月15日）は、スウェーデンの作曲家。名はクルト、姓はアッテベルイとも書かれる。チェロ奏者、音楽評論家としても活躍したが、職業的作曲家ではなく、ストックホルムの特許局の職員として大半を過ごした。9曲の交響曲、5曲のオペラの他、多数の作品を残している。存命中は、スウェーデンの音楽の重鎮的存在であった。また、スウェーデンの作曲家協会・著作権協会の会長として活躍するなど、諸方面に活動的であった。