クラシックや音楽家のことをより深く知れる

「響き合う心、響き合う音」-穏やかに、誠実に、そして自由に。ピアニスト宇田川由紀子が語る、音楽と生きるということ。

東京・関東を拠点に、リサイタルやYouTubeでの発信など、独自の道を歩みながら深く音楽と向き合ってきたピアニスト・宇田川由紀子さん。

幼少期のオーストリアでの経験、パリへの留学、クラウドファンディングでの挑戦。さらには姉弟での“異色”の共演など、長いスパンで育んできた彼女の音楽人生をお聞きしました。

暮らしにそっと寄り添う音──Duo Serenaが奏でるふたりの物語

フルートとアイリッシュハープ。その優しく澄んだ音色が重なり合うとき、聴こえてくるのは、穏やかさや懐かしさ、そしてどこか冒険心をくすぐるような“物語”のような音楽です。

2023年に結成されたDuo Serenaは、クラシックから民族音楽、日本の唱歌や映画音楽まで、ジャンルの垣根を越えて100曲以上のレパートリーを育んできたユニット。フルートに加え、アイリッシュフルートやオカリナ、歌といった多彩な音の表現で、心にすっと届く音楽を紡いでいます。

「音楽は難しいものじゃない。日常に自然と溶け込むもの」

そんな想いのもと、小さなホールやギャラリー、福祉施設や保育園など、聴き手との距離が近い場所での演奏を大切にしてきた彼女たち。彼女たちがどのように出会い、どんな風に音楽をつくり、届けているのか、そしてこれからの夢についてじっくりと伺いました。

音楽家の道に“音大”は必須じゃない──水越海翔の音楽と社会をつなぐ挑戦

クラシック音楽を志すなら、音大に進むのが“正解”なのか？

そんな固定観念を覆すように、水越海翔さんは経営学を学びながらピアニストとしての道を切り拓いてきました。ロンドンの大学で培った国際的な視点と、多彩な分野への興味関心を背景に、音楽と映像を融合させたコンサートを企画・実施。学生への講演活動や福祉施設での演奏、さらには日本文化の発信まで、その活動は「音楽家」の枠を超えて世界に広がっています。

クラシック音楽を「難しいもの」と感じる人にこそ、その魅力を伝えたい。
そして、音楽を仕事にしなくても“続ける道はある”ことを知ってほしい──。

演奏家であり、戦略コンサルタントとしてビジネスにも関わる水越海翔さんは、自らの経験を通して、音楽の新しい関わり方を模索し続けています。

音楽を学ぶすべての人、そしてクラシックの未来に関心を持つ人へ、水越さんが見つめる「音楽と社会のあたらしい接点」を紹介します。

サン=サーンス生誕 190周年 2つの名作

バッハの名作  その深奥な世界を雄弁に現す

「あなた」に届けたい——宇佐美敦博・文香デュオが奏でる等身大のクラシック

名古屋発、フルートとピアノによる家族デュオ。

フルートの宇佐美敦博さん、ピアノの宇佐美文香さん、そして司会を務める宇佐美典子さん。
3人が届けるのは、"わかる人だけ"のためではない、ひとりひとりに寄り添うクラシック音楽です。

「クラシックって、こんなに身近で自由だったんだ」

そんな新しい出会いを生むために、型にとらわれないアンサンブルと、“伝わる音”を徹底的に追求してきた宇佐美ファミリー。演奏、選曲、CD制作、ジャケットデザインまで、細部に宿る「ただ一人のあなたに届けたい」というこだわり。その舞台裏を、インタビューでたっぷりと紐解きました。

あなたの「日常」が芸術になる——ジョン・ケージとオノ・ヨーコ、60年後の「現在」

古楽と現代音楽（現代クラシック音楽）の鍵盤楽器奏者である横山博さん。他ジャンルのアーティストとの共演を企画し、新しい音楽体験づくりに取り組まれている。

1月には両国門天ホールでプリペアド・ピアノのワークショップとリサイタルを開催。そして5月にはジョン・ケージとオノ・ヨーコ作品を組み合わせた『Arts in Everyday 2025 - ジョン・ケージとオノ・ヨーコ 』を開催する。総合演出に、西村直晃、衣装・美術に村上美知瑠を迎え、音楽、視覚が研ぎ澄まされる、特別な一日になるだろう。

本記事では、横山さんが取り組まれているプリペアド・ピアノとジョン・ケージの魅力、そして5月の公演のコンセプトと見どころについてうかがった。

その響き、建物ごと楽器——きたまち茶論で味わう“感じる音楽”【ならdeこんさーと】

奈良・きたまちの歴史ある町家に響く、澄んだ一音。「きたまち茶論コンサート」は、まるで建物全体が楽器のように音楽と共鳴する、 心地よい響きに包まれるひとときをを届けてくれます。

主宰はピアニスト・辻ゆり子さん。「もっと暮らしにクラシックを」という想いから生まれた〈ならdeこんさーと〉の活動は、今や奈良のみならず関西各地へと広がっています。

今回は、辻さんへのインタビューを通して、きたまち茶論という空間の魅力や、音楽を“感じる”コンサートづくりの裏側に迫ります。

「音楽の力を、大切なあなたへ」――Comedy Symphony Classicsが紡ぐ「壮大で面白いクラシック」

『クラシック音楽をもっとたくさんの人に、より身近に感じてもらいたい』

そんな想いのもと若手音楽家たちが集い結成されたのが"Comedy Symphony Classics(コメディー・シンフォニー・クラシックス)"です。

代表はテノール歌手の寺島大雄。第一線の歌い手を目指して音楽の道を究める傍ら、クラシックの面白さと奥深さを届ける活動を続けています。

「クラシックは "なんか堅苦しそう…" というイメージを払しょくしたい」というミッションを掲げ、他に例を見ないユニークなコンセプトを次々に打ち出している同団体。

5月10日（土）に2度目となる単独公演の開催が決まり、勢いに乗る日本クラシック界の新星にお話を伺いました。