クラシックや音楽家のことをより深く知れる

「4人で奏でる“人間味” 」――タレイア・クァルテット、10年を超えて進化を続ける

近現代の名曲を軸に、深い音楽性と物語性をもって聴衆の心に響く演奏を届けている、弦楽四重奏団「タレイア・クァルテット」。結成から10年を超えて進化を続ける4人が、2025年10月4日に第1回定期演奏会を開催する。プログラムには、ヴァインベルクとヤナーチェクという、鋭い感情のうねりを内包した作曲家が選ばれている。

メンバーが語るのは、作品への共鳴、自身の音楽観、そしてクァルテットというかけがえのない関係性。4人が紡ぐ音楽と言葉のうねりに、耳を澄ませてみたい。

世代を超えた名手二人 洗練された稀代のコラボ

ヴィブラフォン奏者・會田瑞樹が八村義夫没後40年へ寄せる思い——10月に記念リサイタル開催

1988年生まれのヴィブラフォン奏者・作曲家の會田瑞樹さんは、湯浅譲二、間宮芳生、末吉保雄など、邦人作曲家の初演を400作品以上手掛け、現代音楽の演奏活動に精力的に取り組んでいる。2025年10月3日（金）には東京文化会館小ホールにて「會田瑞樹パーカッションリサイタル2025」が行われる。前半はアジアの存命する作曲家による委嘱作品の初演、後半は没後40年を迎える八村義夫をテーマにお送りする。“初演魔”の異名を誇る會田さんに、初演を手掛けることの魅力、そして敬愛する八村義夫の魅力についてお話を伺った。

知られざる名曲に光を──ヴァイオリニスト高橋和歌が奏でる、今を生きる音楽

クラシック音楽は「昔の音楽」だと思っていませんか？

確かにベートーヴェンやバッハなど、歴史に名を刻んだ作曲家の作品が多く演奏されてきたのは事実です。しかし、現代に生きる作曲家たちが紡ぎ出す“いまの音楽”もまた、私たちの感性に深く響く魅力を秘めています。

そんな「現代のクラシック」と真摯に向き合い、表現し続けているヴァイオリニストがいます。高橋和歌さんは、ソリストとしてのリサイタルやアンサンブルでの演奏活動に加え、日本人作曲家による新作を数多く初演。その音楽を、地域のホールや学校、さらには0歳児から楽しめる親子向けコンサートなど、さまざまなかたちで届けています。

「譜面を見れば、その人がわかる」。そう語る高橋さんが奏でるのは、言葉では伝えきれない想い。音楽を通して、作曲家と、聴く人と、時代とをつないでいく——そんな静かな熱を持った音楽家です。

今回は、高橋さんの普段の活動、9月に控えるリサイタル、そして今後の展望についてお話を伺いました。

楽器本来のナチュラルな響き

「本物のオペラ合唱を届けたい」――細谷理恵子さんが語る“声”と向き合う時間

おぺら団フレスカリア代表・細谷理恵子さんは、仕事と音楽の両立を経て、現在はオペラ活動に専念しながら、プロのソリストとアマチュア合唱によるイタリアオペラの上演を続けている。

「合唱・オペラ愛好家」そして「これから演奏を始めたい人」へ向けて、細谷さんが語ったオペラ合唱の奥深い魅力とは――。

「響き合う心、響き合う音」-穏やかに、誠実に、そして自由に。ピアニスト宇田川由紀子が語る、音楽と生きるということ。

東京・関東を拠点に、リサイタルやYouTubeでの発信など、独自の道を歩みながら深く音楽と向き合ってきたピアニスト・宇田川由紀子さん。

幼少期のオーストリアでの経験、パリへの留学、クラウドファンディングでの挑戦。さらには姉弟での“異色”の共演など、長いスパンで育んできた彼女の音楽人生をお聞きしました。

暮らしにそっと寄り添う音──Duo Serenaが奏でるふたりの物語

フルートとアイリッシュハープ。その優しく澄んだ音色が重なり合うとき、聴こえてくるのは、穏やかさや懐かしさ、そしてどこか冒険心をくすぐるような“物語”のような音楽です。

2023年に結成されたDuo Serenaは、クラシックから民族音楽、日本の唱歌や映画音楽まで、ジャンルの垣根を越えて100曲以上のレパートリーを育んできたユニット。フルートに加え、アイリッシュフルートやオカリナ、歌といった多彩な音の表現で、心にすっと届く音楽を紡いでいます。

「音楽は難しいものじゃない。日常に自然と溶け込むもの」

そんな想いのもと、小さなホールやギャラリー、福祉施設や保育園など、聴き手との距離が近い場所での演奏を大切にしてきた彼女たち。彼女たちがどのように出会い、どんな風に音楽をつくり、届けているのか、そしてこれからの夢についてじっくりと伺いました。

音楽家の道に“音大”は必須じゃない──水越海翔の音楽と社会をつなぐ挑戦

クラシック音楽を志すなら、音大に進むのが“正解”なのか？

そんな固定観念を覆すように、水越海翔さんは経営学を学びながらピアニストとしての道を切り拓いてきました。ロンドンの大学で培った国際的な視点と、多彩な分野への興味関心を背景に、音楽と映像を融合させたコンサートを企画・実施。学生への講演活動や福祉施設での演奏、さらには日本文化の発信まで、その活動は「音楽家」の枠を超えて世界に広がっています。

クラシック音楽を「難しいもの」と感じる人にこそ、その魅力を伝えたい。
そして、音楽を仕事にしなくても“続ける道はある”ことを知ってほしい──。

演奏家であり、戦略コンサルタントとしてビジネスにも関わる水越海翔さんは、自らの経験を通して、音楽の新しい関わり方を模索し続けています。

音楽を学ぶすべての人、そしてクラシックの未来に関心を持つ人へ、水越さんが見つめる「音楽と社会のあたらしい接点」を紹介します。