11月20日＠みなとみらいホール
ベルリンフィル／ペトレンコ
演目：ヤナーチェック　　ラシュスコ舞曲
　　　バルトーク　　　　中国の不思議な役人
　　　ストラビンスキー　ペトルーシュカ

１　ホール
みなとみらいホールは何度も来ているが、ホールが悪い。
わが町川崎は、基本的には横浜には勝てないわけだが、唯一にして最大の勝利ポイントはホールだろう。
みなとみらいホールは構造が最強に良くないし、何より席が狭い。
チケットのモギリの場所が壁の近くで、非常によろしくなく、モギリまでの列が並ぶ。
上の階までの動線も悪いので、左右に割れるわけだが、エスカレーターが狭過ぎて、上の階まで上がるのにも列ができる。
ホール自体が２０００席とそこそこの大規模ホールなのに、２０００人を処理できる動線がなってない。
ホールは、シューボックス型で、一応建前上残響２.１秒と響きがそんな悪いわけではないのけど、でも実際の音はそんなに、という感じ。溜池やミューザの方が絶対良い。こないだのウィーンがイマイチピンと来なかったのもホールのせいかも。
内部の構造も良くないよねぇ。何より席間が狭い。もうワシくらい太ると普通にキツいんだよ。シューボックス型の難点だと思うが、１階に詰め過ぎ。１階のトイレの場所も一箇所しかないし、ドリンク売って、パンフ売ると、トイレ動線、ドリンク動線、パンフ動線と動線がこんがらかり過ぎて、無茶苦茶。
正直、みなとみらいホール嫌い。誰がこんなひどい構造のホール作ったんだよ。
わが町川崎のミューザの方が遥かにいい。

２　ベルリンフィル
ベルリンフィルは、7月の河口湖ぶりか。今年の河口湖は最高だった。この時はドゥダメル
その前は２０２３年１１月のミューザ。この時もペトレンコ。
演目は、モーツァルト　交響曲第29 番、ベルク　オーケストラのための3つの小品 　ブラ4
この時のブラ４は最高だった記憶だが、何より、溜池でのリヒャルド・シュトラウス　英雄の生涯の方にしなかったことに対する後悔だけが残った。

３　本日の演目
①ヤナーチェック：ラシュスコ舞曲
この曲、生は初めて聴いたんだが、びっくりするほど良かった。
誰のどこのオケの演奏だかわからないけど、古い音声の録音しか聴いたことなくて、冒頭からバイオリンの音が篭ってたんだよ。チェコの民族音楽っぽい独特のメロディとリズムで、籠ったバイオリンで、いい曲だけど、感動する感じはなかったんだよね、正直。
いやしかしさ、ベルリンの音は違うのよ。
冒頭から弦が切ないのよ、綺麗なのよ。
テンポ感は最高。最後、のこぎりのところでドライブしていく感じも。
ペトレンコは、全身で結構細かく指示出す感じなのね。躍動感ある感じも。
結構好きなかも。
②バルトーク：中国の不思議な役人
いやー、圧巻だった。この曲ってカッコいい曲なのね。
冒頭序奏の第二バイオリンからかな。こういう音なのね、という感じ。
全般的にフルート、トランペット、トロンボーン、クラリネットが圧巻。
しかし何より、最後の追いかける役人の部分が、マジ本当にやばいお化けが追っかけてきそうな感じで、ドライブしていくのがすごかった。
③ストラビンスキー：ペトルーシュカ
ペトルーシュカ好きなのよね。
テンポ感がちょうどいい。早くて雑になる感じもなく、音を聞かせる感じもありつつ、遅過ぎて破綻している感じもなく。丁寧でクリアよね。
冒頭からフルート最強だな、と。
そしてトランペットが素晴らしい。クラリネット、オーボエも良かった。
この曲は、管を聴かせる曲なのね。
生で聴いたのは初めてだったので、色々発見があった。
最後のペトルーシュカの死のところで、切なく終わったのも良かった。

全体として、素晴らしい演奏だった。
この演目で溜池かミューザで聴きたかった。

残念だが、今年はこれで最後。
次は年始１月４日。ウクライナ国立歌劇場でアイーダ。
音楽が無いことに耐えられなかったら、何か国内オケでも入れてみても良いのかも。

11月16日　19時から
ロイヤルコンセルトヘボウ＠サントリーホール
指揮：クラウス・マケラ
ピアノ：アレクサンドル・カントロフ

演目：ブラームス　ピアノコンチェルト第１番
　　　ソリストアンコール　リスト編曲　ワーグナー「イゾルデ愛の死」
　　　バルトーク　オーケストラのためのコンチェルト
　　　アンコール　リヒャルド・シュトラウスII世　ハンガリー万歳

RCOは2023来日時のミューザ以来。四季はファビオ・ルイージだった。
その時の演目は、ビゼー交響曲第1番 、ドヴォ 9番、アンコールがチャイコのエフゲニー・オネーギンのポロネーズだった。全部素晴らしかったが、エフゲニー・オネーギンが最強に良かったのは覚えている。
この時、ミューザで昔から世話になっていた元同僚の先輩に会い、別の先輩のご令姉様がRCOのVnにいると知り、事務所のアラムナイで先輩にひとしきり質問攻めにしたところ。
RCOは、昔アムス一泊二日でマーラーの大地の歌を聴きにだけ行って、伝統的シューボックス型ホールの残響の素晴らしさに結構圧倒された。

で、マケラは、数年前のパリ管来日で聞いて以来好きで、今年のパリ管のミューザでも圧倒されたところ。オケを載せるのが上手なのと、基本的に本人が楽しそうに指揮をしていて、華やかだし、結局楽しい気分になれるのが好きなところ。
最終的に、やってる人たちが楽しんでいて、聞いてて楽しくなればいい、というレベルなのがワシのレベル。まぁ、ワシは楽譜読めないし、音楽は修行僧のように聞くものでもないかなぁ、みたいな感じ。

さて、今回のプロだが、良かったですねぇ。
ブラームスのPコン。
カントロフのピアノと溶け合うオケ。第一楽章は圧倒的。第二楽章はテンポを抑えめで、聴かせる感じ。第三楽章でドライブをかけていき、最後は圧倒。
カントロフは、非常に綺麗なピアノを弾く人だった。音の粒がクリアに立っていて、テンポの揺らぎで情感込めて。
アンコールのイゾルデの愛の死は、聞いた時に即時に、頭の中で原曲との一致ができなかった。そのぐらいカントロフの曲になっていた。
オケコンは、いやぁ、良かった。カッコよい。フルートとピッコロ、オーボエとクラリネット、トランペットとトロンボーン、この曲は、管楽器を聴かせる曲なんですねぇ。
アンコールは、ハンガリー万歳。バルトークとの雰囲気を合わせて、という感じですかね。
全体的に素晴らしかった。
言葉なし。

ウィーン・フィル／ティーレマン＠みなとみらいホール
（１）シューマン　交響曲第３番「ライン」
（２）ブラームス　交響曲第４番
アンコール：ヨハン・シュトラウスII世「美しき青きドナウ」

昨年のWPh／ネルソンスは大阪遠征してフェスティバルホール（演目は、プロコフィエフのVコン１番w五嶋みどり、マーラー５番、アンコールが軽騎兵）。
去年のマーラー５番は、テンポがゆっくりで、一音一音丁寧な音を聴かせようという演奏だったが、他方で、ワシのテンポではなくて、曲として成立するラインを超えていてワシ的にはイマイチちゃんとノレなかったという感想。
アンコールの軽騎兵だけが良かった記憶。

というのもあり結構楽しみにしていた。

直前のウィーン国立歌劇場の「ばらの騎士」が素晴らしすぎたので、期待値が高まりすぎた。
シューマンのラインは、軽快ですばらしい音の演奏だったが、なんか胸が熱くなる感じは特になかった。
ブラ４は、絶賛する向きが多かったが、そうかなぁ、という感じ。
クラリネット、ファゴット、オーボエの音も抑え気味で、全体として木管が鳴ってなかった印象。
フルートは凄かったが、ホルン鳴らして欲しいところで抑えてたり、若干音が外れてた気もするけど、まぁその辺はよくわかんない。
好きな曲なだけに、最後ノレるかノレないか、のような気がしている。
冒頭からテンポ感が早く、エネルギーの渦は高いし、途中胸が熱くなり、涙が出そうな感動的な部分もあったのだが、ドライブかけ過ぎていて音がガチャついていたところもあったような気もする。まぁバランスの問題だとは思うんだが、個人的にはそこまででもない。

なお、アンコールのドナウは素晴らしく、結局WPhはこれで良いんじゃないか。一気に正月感が出る。軽快なワルツこそWPhの真骨頂。

演目：
・ガブリエラ・オルティス：Kauyumari（カモシカ）
・デューク・エリントン：”Martin Luther King” from Three black kings（『スリー・ブラック・キングス』より「マーティン・ルーサー・キング」）
・アルトゥーロ・マルケス：Danzón No.2（ダンソン第2番）
・エヴェンシオ・カステリャーノス：Santa Cruz de Pacairigua（パカイリグアの聖なる十字架）
・ロベルト・シエラ：Alegría（アレグリア）
・アルトゥーロ・マルケス：Danzón No.8（ダンソン第8番）
・レナード・バーンスタイン：『ウエスト・サイド・ストーリー』より「シンフォニックダンス」
アンコール：
1曲目は「トリッチ・トラッチ・ポルカ」のPaul Desenne編曲版　“トリッキ・トラッキ”
2曲目は「ベルリンの風」

死ぬほど素晴らしかった。無理して来といてよかったわ。
SVYO／ドゥダメルのFiestaのCDに入ってる演目が、ダンソン２番、パカイリグアの聖なる十字架、シンフォニックダンスのマンボ。
BPO自体は多分2023のミューザ公演以来。ここしばらくは来日公演は行けているので、そんなに珍しくはないんだけれども、やはり思い入れがある。18年くらい前に年末にベルリンに行ってシンフォニーホールで聴いたことがあるくらい好き。
同じく、ドゥダメルは2008のSVYOの池袋公演をテレビで見てから、ずっと好き。
のだめカンタービレのSオケの峰龍太郎ようなバイオリンを上に持ち上げたり、チェロを回転させたり、なんならステージを歩き回ったり、というアレがカッコ良すぎて今でも好き。FiestaのCDは昔から相当聴いた。留学中はドゥダメルLAフィルのマラ９を聴くためにウォルトディズニーホールにも行ってる。
そんなドゥダメルは、多分2014のミューザ公演w VPO以来じゃないか。リヒャルト・ストラウスのツァラトゥストラはかく語りきとドボ８だった。年始にドゥダメルのドキュメンタリー映画を見て、気持ち盛り上げすぎて前のめり過ぎた。
３時スタートで若干暑かったけど、最後、アンコール２曲目ベルリンの風の時点で、ステラホールの天井が空いたと同時に頂上が雲で隠れていた富士山も見えてきた。なんて素晴らしい。
いやしかし、
ドゥダメルのダンソン２番を生で聴けたのは堪らなかった。曲目変更でダンソン２番が消えた時はどうしようかと思ったが、気づいたら復活していて、ほんとよかったわ。
ダンソン８番はそんな知らなかったけどマルケスがボレロのオマージュでモーリス（ラヴェル）に捧ぐという副題付きで書いた曲で、コンガ？名前知らんがラテン打楽器がボレロの小太鼓みたいにずっと一定のリズムを刻みつづけながら徐々に音が増えていきクレッシェンドしていく感じとか、無茶苦茶よかった。確かに感。
そして、ドゥダメルのマンボはたまらんですな。改めて帰りの車でバーンスタイン御大のNYフィルでのシンフォニックダンスを聴きながら帰ってきたが、マンボのテンポは遅いし、掛け声入んないしw　ドゥダメルの方がいいわ。作曲者より良いって何事？という感じだがw
アンコール1曲目は、トリッチ・トラッチ・ポルカのポール・デュセンヌ編曲版のトリッキ・トラッキ。冒頭はまんまトリッチ・トラッチなので、手拍子が起きるが、気づいたら色々混ざってて、ちょいちょい原曲に戻るという、よく破綻しないなwという感じの曲でおもろい。
BPOの技術の高さと、演奏のクオリティ、年はとったがドゥダメルの躍動感、それぞれ感じられて、野外で聴くリラックス感含めて、最高の体験だったと思うわ。

マケラ／パリ管は2022年サントリーホール以来だったと思う。
その時は、ドビュッシー「海」、ラヴェル「ピアノ協奏曲ト長調」（アリス＝紗良・オット）、ストラヴィンスキー「火の鳥」全曲。
その時は非常に良かったのもあって、今回は楽しみだった。

しかも、演目がオルガンと幻想。王道っちゃ王道だが、なんとまぁ贅沢な。
サン＝サーンスのオルガン付きは、非常に良かった。オルガンは去年のサントリーホールのLSO／パパーノ以来だったが、この曲やはり大好きだわ。２楽章のオルガンの音で空気が支配されるというか。普通に涙が出てきた。
幻想は、想像とは違って、ゆっくりだったけど、聴かせる演奏というか。
何より、４楽章のバソンが。あんなに振り回すバソン見たことないw
幻想の個人的な好みは、もっとドライブが聞いた速いテンポの演奏だが、あのゆっくりのテンポでも、むしろ個々の楽器のソロ演奏を聴かせる構成というか。
しかし、マケラのエネルギッシュなこと。若いって良いよね。無茶苦茶カッコいい。
のだめカンタービレで言うなら白王子ジャンっぽいというか。

アンコールがカルメン前奏曲。
パリ管だけに、アンコールまで含めてオールフランスプロ。
まぁ、控えめに言って、最高でした。
最近の好みで言えば、ドゥダメルに次いでマケラ好きかも。

蝶々夫人が良かったので、こうもりも買ってしまった。
蝶々夫人の会場で最後のチケットを買った感じだった。

正直、演奏自体は、前週の蝶々夫人の方が遥かに良かった。
千秋楽がこうもりの方が良かったかなぁ、と思います。

蝶々夫人は初めてだったし、演奏会形式は初めてだった。
正直、オペラは、総合芸術、という思い込みがあり、衣装やステージ込みでオペラだと思っていたし、演奏会形式は、食わず嫌いで、ちょっと敬遠していたところがあった。
初めて演奏会形式に参加してみて、意外にいいな、と思いました。
音楽と歌を純粋に楽しむ目的ならば、むしろこっちの方がいいかも、と思ってしまった。

去年、長崎に行き、グラバー邸で蝶々夫人の銅像を見て、蝶々夫人を聴きたくなったので、演奏会形式でもいいので、と思って春祭のチケットを買った。

正直、演奏を聞きながら、グラバー邸の映像を思い浮かべることができたし、蝶々さんが山の上から入江の港を見ながらピンカートンが帰ってくるのを毎日待ち望んでいた光景が目に浮かんでしまい、普通に感動してしまった。
いい演奏だったと思う。

フィルハーモニアは、ロイヤルフェスティバルホールでのサロネン以来じゃないか。
だから10年以上ぶり。その時のサロネンの幻想が人生一の幻想だったと思うくらいに素晴らしかったのだけが記憶に残ってる。
サロネンが離れた後のロウヴァリのフィルハーモニアはよく分かってなかったけど、サロネン時代の印象が強くて、とりあえず行ってみた感じ。
演目は良かったんだが、あんまりパッとしなかったのが正直なところ。三浦文彰さんのタコVコン１番は素晴らしかったけど、辻󠄀井伸行さんのチャイコのPコンは微妙だった。ベタっとしてて、イマイチ乗れなかったかも。
サロネン→ロウヴァリというフィンランド系で続いているので、シベリウスはさすが。
結構良かったと思う。
シベリウスは２番が王道で、ワシ自身もシベ２が好みだが、５番も改めて聞くと良かったな。